Los 50 monumentos Art Déco más destacados del mundo: París, Nueva York, Miami, etc.

Esta torre de 319 metros completada en 1930 durante la intensa competencia de rascacielos en Manhattan muestra las características definitorias del diseño Art Deco a través de su corona escalonada de acero inoxidable con ventanas triangulares y arcos metálicos. La fachada incorpora esculturas de cabezas de águila y ornamentos geométricos de acero inoxidable, mientras el vestíbulo de entrada presenta mármol africano y un mural pintado en el techo. El Chrysler Building sirvió originalmente como sede de la Chrysler Corporation y permanece como uno de los ejemplos más reconocibles de arquitectura Art Deco en Nueva York, encarnando las ambiciones y el enfoque de diseño de este periodo.

El Palais de Tokyo alberga arte francés del siglo XX en un edificio construido para la Exposición Internacional de París de 1937. Su arquitectura combina simetría clásica con elementos art déco como relieves geométricos y fachadas sobrias. El diseño austero presenta columnatas y terrazas con vistas al Sena, haciendo de este museo un ejemplo representativo de la arquitectura pública francesa de entreguerras.

Esta antigua fábrica de aspiradoras de la década de 1930 muestra elementos característicos del Art Déco mediante sus fachadas verdes y crema y patrones geométricos. El Hoover Building demuestra la aplicación industrial de este estilo arquitectónico a través de líneas verticales, formas simétricas y detalles decorativos típicos de las estructuras Art Déco de este período. El edificio sirve ahora como ejemplo de cómo la arquitectura industrial de las décadas de 1920 y 1930 incorporaba los patrones geométricos y colores metálicos del Art Déco en estructuras funcionales.

Este edificio de oficinas construido en 1930 combina elementos arquitectónicos tropicales con el estilo Art Déco, demostrando las formas geométricas y los principios decorativos característicos del diseño de los años veinte y treinta. El Edificio Bacardí emplea azulejos de terracota y herrajes de bronce en el tratamiento de su fachada, reflejando la preferencia del Art Déco por materiales con acabados metálicos. La arquitectura sigue las líneas verticales y los patrones simétricos típicos de este estilo, sumándose a la colección de estructuras Art Déco significativas que se encuentran en ciudades de todo el mundo.

Este edificio de oficinas construido en 1930 demuestra los rasgos definitorios del art déco mediante sus patrones geométricos y ornamentos náuticos en la fachada. El Marine Building representa la visión arquitectónica de finales de los años veinte con líneas verticales, formas escalonadas y acentos metálicos. Las decoraciones exteriores incorporan temas marítimos que reflejan la conexión de Vancouver con el océano Pacífico. Las disposiciones simétricas y elementos decorativos demuestran los principios de diseño de esta época en un ejemplo significativo de la arquitectura art déco norteamericana.

Esta estación ferroviaria de los años treinta demuestra la claridad geométrica y la monumentalidad del Art Deco mediante su fachada semicircular y sus altas ventanas verticales. Cincinnati Union Terminal se construyó durante la época dorada del ferrocarril estadounidense, combinando arquitectura funcional con elementos decorativos característicos de la época. El diseño simétrico y las formas escalonadas de la terminal ilustran los principios arquitectónicos de los años veinte y treinta documentados en esta guía.

Villa Empain es una residencia de 1934 ubicada en el suburbio bruselense de Woluwe-Saint-Pierre que representa esta guía Art Déco mediante su disciplina arquitectónica y precisión material. El arquitecto Michel Polak diseñó el edificio para el industrial Louis Empain como vivienda privada con espacios de exposición integrados. La fachada combina mármol blanco con elementos geométricos de bronce en puertas, ventanas y balcones. La estructura de cuatro plantas sigue proporciones simétricas con un patio central y una escalera de caracol de mármol. Actualmente esta villa funciona como museo con exposiciones rotativas sobre arte y arquitectura de principios del siglo XX.

Este edificio periodístico de 1939 ejemplifica la arquitectura art déco del período de entreguerras con su fachada de vidrio negro y ventanas con ribetes cromados en Mánchester. The Daily Express Building muestra las características definitorias del estilo mediante líneas geométricas y superficies reflectantes que representan el progreso tecnológico de la época. El uso de materiales industriales como vidrio y cromo demuestra la modernidad de la arquitectura de prensa a finales de los años treinta.

El Warner Theatre de Washington D.C. fue construido en 1924 y presenta una fachada de mármol con ornamentos geométricos característicos de la arquitectura Art Déco del período de entreguerras. Este teatro funciona como sede de conciertos, representaciones teatrales y espectáculos de danza. Los espacios interiores muestran líneas verticales y acentos metálicos decorativos típicos del estilo de los años veinte. El edificio se encuentra en el centro de Washington y representa uno de los ejemplos significativos del diseño Art Déco en la capital estadounidense.

Este rascacielos de 120 metros completado en 1936 fue el primer edificio de gran altura con aire acondicionado en América Latina. El Edificio Kavanagh representa un ejemplo significativo de la arquitectura art déco en Buenos Aires, con líneas verticales características y formas escalonadas que definen el estilo de la década de 1930. La construcción empleó técnicas y materiales de construcción modernos que eran avanzados para su época, y la estructura muestra patrones geométricos y simetría típicos del diseño art déco.

Esta sede de seguros combina elementos de diseño indios y europeos en una composición geométrica terminada en 1940. La fachada muestra las características propias del Art Deco mediante líneas verticales, disposición simétrica y detalles decorativos que fusionan el estilo con motivos regionales. El New India Assurance Building representa un ejemplo de cómo los movimientos arquitectónicos internacionales se adaptaron a las tradiciones locales en Mumbai durante el periodo colonial tardío y documenta el desarrollo de la arquitectura comercial moderna en la ciudad.

Este conjunto residencial de la década de 1930 fue el primer desarrollo habitacional planificado de Singapur y presenta arquitectura art déco mediante líneas curvas, bandas horizontales de ventanas y fachadas simétricas. Los edificios de baja altura muestran esquinas redondeadas características, pozos de ventilación y detalles decorativos que combinan requisitos tropicales con el estilo geométrico de la época. Tiong Bahru Estate documenta conceptos de planificación urbana de preguerra en el sudeste asiático y representa un ejemplo temprano de vivienda pública en la región.

El Palacio Stoclet documenta los principios geométricos y elementos decorativos de la arquitectura art déco del siglo XX temprano. Este edificio de 1911 integra arquitectura, diseño de interiores y obras artísticas de la Wiener Werkstätte en un concepto unificado. La fachada muestra líneas verticales características y simetría, mientras que los espacios interiores presentan acentos metálicos y patrones ornamentales. El palacio representa un ejemplo significativo de cómo se integraron diferentes disciplinas del diseño dentro de una sola estructura durante este período arquitectónico.

Este museo de 1896 representa un ejemplo temprano de los elementos de diseño que se volvieron centrales en la arquitectura Art Deco de las décadas de 1920 y 1930. La cúpula verde y los patrones geométricos de las baldosas cerámicas de la manufactura húngara Zsolnay demuestran los enfoques decorativos que los arquitectos posteriores adoptaron. La estructura documenta la transición entre los estilos arquitectónicos históricos y las formas simplificadas que definen el Art Deco. Las cerámicas Zsolnay muestran las técnicas artesanales que influyeron en edificios Art Deco posteriores en todo el mundo.

Este edificio construido entre 1905 y 1912 combina ornamentación del modernismo checo con elementos tempranos del Art déco, marcando la transición entre ambos estilos. La Casa Municipal muestra patrones geométricos en su fachada, trabajos decorativos en metal y varios salones con murales y vidrieras de Alfons Mucha. La Sala Smetana tiene capacidad para aproximadamente 1.200 visitantes y funciona como sala de conciertos. Los espacios interiores demuestran características propias de la arquitectura Art déco mediante disposiciones simétricas, líneas verticales y motivos florales estilizados que fusionan temas nacionales checos con principios de diseño internacional de la década de 1910.

El Wiltern Theatre se construyó en 1931 como parte de un complejo mayor y muestra rasgos característicos del Art Deco en el diseño de su fachada. El revestimiento de terracota azul turquesa con líneas verticales y patrones geométricos representa uno de los ejemplos notables de este estilo arquitectónico en Los Ángeles. Este teatro documenta el desarrollo arquitectónico de principios de la década de 1930, cuando los elementos decorativos y las formas simétricas configuraban el paisaje urbano.

Este museo, construido en 1933 como residencia del príncipe Asaka, presenta arquitectura art déco con influencia francesa en su diseño interior. La estructura combina patrones geométricos con trabajos decorativos en vidrio y conserva mobiliario original de la década de 1930. Como ejemplo significativo de edificios art déco en Tokio, la antigua residencia demuestra la difusión del estilo en Japón durante el período de entreguerras, con una combinación de principios de diseño occidentales y métodos de construcción japoneses.

Este cine construido en 1928 demuestra las características definitorias de la arquitectura Art Déco de finales de los años veinte mediante su fachada curva y patrones geométricos. Los trabajos en metal del periodo de construcción muestran la artesanía típica de esta época. El Universum Kino se encuentra entre los ejemplos notables de edificios Art Déco en Berlín que documentan los principios de diseño de este movimiento a través de la simetría y elementos decorativos.

La Miami Design Preservation League se fundó en 1976 para proteger la arquitectura art déco de Miami Beach. Esta organización realiza recorridos a pie por el distrito histórico y documenta la historia de los edificios de las décadas de 1920 y 1930. El programa educativo enseña a los visitantes sobre las características distintivas de la arquitectura art déco, incluidos los patrones geométricos, los colores pastel y los motivos náuticos. La Miami Design Preservation League también gestiona un centro de información que ofrece datos sobre los más de 800 edificios históricos del distrito.

Esta estructura de 381 metros en Midtown Manhattan se completó en 1931 y representa los principios esenciales del movimiento Art Deco en su forma monumental. El Empire State Building demuestra las líneas verticales características del estilo y el diseño escalonado a través de su fachada de piedra caliza y granito. El vestíbulo exhibe mármol de varios países, superficies metálicas pulidas y patrones geométricos. Como punto culminante de la arquitectura comercial de finales de la década de 1920, este rascacielos ilustra la combinación de diseño funcional con decoración ornamental y se sitúa junto al Chrysler Building como uno de los ejemplos más significativos de la construcción de rascacielos Art Deco en Nueva York.

Este edificio de 13 pisos se completó en 1930 como sede de la firma de ropa Eastern-Columbia y se encuentra entre las construcciones Art Deco más reconocibles de Los Ángeles. El arquitecto Claud Beelman diseñó la fachada con paneles de terracota turquesa, ornamentos geométricos dorados y énfasis vertical que ejemplifican el estilo característico del período. Una torre de reloj de cuatro caras corona la estructura y la hace visible desde muchos puntos de la zona céntrica. El vestíbulo de entrada conserva puertas de ascensor originales, superficies de mármol y trabajos decorativos en metal de la construcción del edificio. Tras una renovación integral, la estructura funciona desde 2006 como edificio residencial con aproximadamente 150 apartamentos y documenta la adaptación de edificios comerciales históricos a uso contemporáneo. El Eastern Columbia Building representa la aplicación comercial del Art Deco en los centros urbanos estadounidenses durante finales de los años 1920 y principios de los 1930.

Este centro comercial construido entre 1928 y 1929 introdujo el concepto de venta al por menor orientada al automóvil en la arquitectura estadounidense, combinando elementos Art Déco con requisitos funcionales para una clientela motorizada. La estructura presenta una torre revestida de cobre de 73 metros que servía como punto de referencia para los conductores. La fachada muestra líneas verticales características y ornamentación geométrica de terracota. Los murales interiores y relieves documentan la historia de California. El edificio fue uno de los primeros grandes almacenes en proporcionar estacionamiento trasero para los clientes. Bullock's Wilshire influyó en el desarrollo del comercio minorista suburbano en Estados Unidos durante la década de 1930.

El Rockefeller Center se construyó entre 1930 y 1939 y constituye uno de los conjuntos Art Déco más significativos del siglo XX. Este complejo comprende 19 edificios en 89.000 metros cuadrados en Midtown Manhattan, combinando funciones comerciales con plazas públicas y obras de arte. Las fachadas muestran patrones geométricos, líneas verticales y formas simétricas características de la arquitectura del período. La estructura central, el Comcast Building de 259 metros, define el horizonte con su torre escalonada. Paul Manship creó la estatua dorada de Prometeo, mientras que Diego Rivera, José María Sert y Frank Brangwyn contribuyeron con murales para los espacios interiores. El Rockefeller Center documenta la aplicación de los principios Art Déco al desarrollo urbano durante la Gran Depresión.

Esta sede de la Niagara Mohawk Power Corporation se completó en 1932 según diseños de los arquitectos Bley & Lyman y demuestra características propias del movimiento Art Déco. El edificio de nueve pisos en Syracuse, Nueva York, presenta una fachada simétrica de granito negro pulido y acero inoxidable. Una torre central prominente se eleva desde la estructura del techo. El revestimiento exterior combina líneas verticales con patrones geométricos. La estructura documenta la aplicación del estilo Art Déco a la arquitectura comercial en el noreste de Estados Unidos durante los primeros años de la década de 1930 y sirvió como sede regional de una importante compañía de servicios públicos.

Este rascacielos se encuentra entre los edificios art déco más significativos del Medio Oeste y muestra las características del estilo que dieron forma al Guardian Building entre 1927 y 1929. La estructura de 36 pisos en el distrito financiero utiliza una paleta de colores poco común de ladrillo naranja y ornamentación de terracota en su fachada. En el interior, un vestíbulo de tres pisos se extiende hacia arriba con techos abovedados pintados a mano, mosaicos y elementos de mármol que interpretan motivos nativos americanos y aztecas. El arquitecto Wirt C. Rowland diseñó el edificio para la Union Trust Company y combinó patrones geométricos con arquitectura de oficinas funcional. Las líneas verticales y los elementos simétricos de la fachada documentan el estilo art déco durante sus años de apogeo en las ciudades estadounidenses.

Este rascacielos en el Chicago Loop se completó en 1930 y alcanza 184 metros de altura. El edificio ha funcionado como centro de comercio de materias primas desde su inauguración y muestra elementos característicos del Art Déco con retranqueos escalonados, líneas verticales y una cúspide piramidal. La fachada consiste en piedra caliza gris de Indiana con diseño simétrico. Una estatua de la diosa romana Ceres corona el edificio. El Chicago Board of Trade Building se encuentra en el extremo sur del La Salle Street Canyon y documenta la importancia de este lenguaje arquitectónico para los rascacielos comerciales en los distritos de negocios estadounidenses durante los años treinta.

Este complejo cultural se construyó entre 1904 y 1934 y presenta diversos estilos arquitectónicos, incluido el art déco en sus espacios interiores. El edificio alberga el principal escenario operístico de México, el Museo Nacional de Arquitectura y un museo de bellas artes. El diseño interior muestra patrones geométricos característicos y elementos decorativos del art déco, mientras que la fachada exterior combina estilos Beaux-Arts y art nouveau. Este palacio es un ejemplo central de arquitectura funcional fusionada con diseño artístico en la capital mexicana.

Este monumento de guerra fue erigido en 1934 en el extremo sur de Hyde Park, honrando a los soldados del Cuerpo de Ejército de Australia y Nueva Zelanda que lucharon en la Primera Guerra Mundial. El arquitecto Bruce Dellit diseñó el edificio con formas geométricas características y fachadas simétricas de la época Art Decó, incluyendo una escalera central que conduce a una fuente monumental y una gran sala interior con la escultura Sacrifice de Rayner Hoff, que representa a un soldado muerto sobre un escudo. Los muros exteriores muestran relieves estilizados que simbolizan el servicio militar y el sacrificio. Este monumento ha estado abierto al público desde 2018 tras extensas renovaciones y documenta la contribución de Australia a la arquitectura Art Decó en edificios públicos.

Esta estación del metro de Moscú se construyó entre 1935 y 1938 según un diseño de Alexei Dushkin y representa la interpretación soviética del art déco. La sala de andenes se extiende 20 metros bajo tierra y presenta columnas de acero revestidas en acero inoxidable que sostienen cúpulas ovaladas. 34 mosaicos de techo de Alexander Deineka representan escenas de la vida cotidiana y la aviación soviética. La estación combina arquitectura funcional con elementos decorativos y demuestra cómo las formas geométricas y las superficies metálicas del art déco se fusionaron en la arquitectura soviética de finales de los años 1930. El diseño integra luminarias en la estructura arquitectónica y crea secuencias rítmicas a lo largo de los andenes. Esta estación recibió el Gran Premio en la Feria Mundial de Nueva York de 1938.

Esta torre de oficinas muestra elementos característicos del Art Déco en el distrito financiero de Sídney desde los años treinta. La fachada combina líneas verticales con ornamentación geométrica y trabajos metálicos decorativos. La AWA Tower documenta la expansión del estilo Art Déco en la arquitectura comercial australiana y complementa la colección mundial con un ejemplo de la región del Pacífico, donde el movimiento influyó en edificios públicos y privados entre las guerras mundiales.

Este complejo residencial se completó en 1936 y muestra características distintivas de la arquitectura Art Deco en Londres. Florin Court presenta fachadas curvas de ladrillo rojo con bandas horizontales de piedra típicas de las interpretaciones británicas del estilo. El edificio de ocho plantas cuenta con balcones redondeados prominentes y un vestíbulo de entrada simétrico. La estructura combina unidades residenciales funcionales con elementos geométricos decorativos, demostrando la aplicación de los principios Art Deco a los desarrollos de vivienda británicos a finales de los años treinta.

Este edificio domina la Plaza Independencia en el centro de Montevideo. El Palacio Salvo se completó en 1928 y mantuvo el título de estructura más alta de Sudamérica hasta principios de la década de 1930. El arquitecto italiano Mario Palanti diseñó la torre de 100 metros con su cúpula característica y formas escalonadas típicas de la arquitectura Art Déco. La fachada muestra detalles ornamentales, patrones geométricos y líneas verticales que sitúan la estructura dentro del movimiento internacional. El edificio fue concebido originalmente como un desarrollo de uso mixto con residencias, tiendas y oficinas. Hoy el Palacio Salvo alberga diversas oficinas y se mantiene como un hito de la capital uruguaya.

Este edificio de apartamentos se eleva en el centro de Ciudad del Cabo y documenta la aplicación de los principios art déco a la arquitectura residencial sudafricana durante finales de la década de 1930. Mutual Heights muestra las líneas verticales características y los patrones geométricos del movimiento, adaptados a las condiciones climáticas y los requisitos urbanos de la región del Cabo. El edificio representa un ejemplo de cómo las tendencias internacionales de diseño influyeron en el panorama arquitectónico de las ciudades africanas durante esta época y constituye una contribución importante al alcance mundial del estilo art déco en estructuras residenciales y comerciales.

El Paramount Theatre es una sala de conciertos construida en 1931 en el centro de Oakland. El edificio presenta características típicas del Art déco con una torre de 12 m que marca la fachada en Telegraph Avenue. El auditorio principal tiene capacidad para 3.040 espectadores bajo un techo abovedado con motivos geométricos e iluminación indirecta. Timothy Pflueger diseñó el teatro con líneas verticales, formas escalonadas y trabajos decorativos en metal característicos de la arquitectura comercial Art déco del período. El interior combina mosaicos, trabajos en vidrio y murales con espacios funcionales para representaciones y público. El teatro ha servido como lugar para conciertos, películas y programas culturales desde su inauguración.

El Fisher Building es un rascacielos en Detroit completado en 1928 y se presenta como uno de los ejemplos más significativos de arquitectura Art Déco en la Ciudad del Motor. Diseñado por Albert Kahn, el edificio alcanza 134 metros y fue originalmente planeado como parte de un complejo mayor que nunca se realizó. La fachada combina revestimiento de terracota dorada con ornamentos geométricos y líneas verticales. El interior presenta elaborados trabajos en mármol y mosaico en el vestíbulo junto con pinturas decorativas en el techo. El edificio funciona como centro comercial y de oficinas en el distrito New Center y también alberga un teatro. La arquitectura documenta la prosperidad económica de Detroit durante finales de los años 1920.

Esta basílica en el Tibidabo documenta la aplicación de elementos art déco en la arquitectura religiosa de Barcelona. El Templo Expiatorio del Sagrado Corazón se eleva sobre la cumbre de 512 metros y fue construido entre 1902 y 1961. La estructura combina componentes neorrománicos y neogóticos con detalles decorativos del período art déco. La plataforma superior sostiene una estatua de Cristo que domina la ciudad. La cripta muestra mosaicos geométricos mientras que la iglesia superior presenta líneas verticales y formas simétricas características de principios del siglo XX.

El Pantages Theatre demuestra la arquitectura comercial art decó en Hollywood. El arquitecto B. Marcus Priteca diseñó el edificio en 1930 con una fachada que combina patrones geométricos y líneas verticales. El teatro presenta elementos metálicos decorativos y formas simétricas típicas del movimiento a finales de la década de 1920 y principios de 1930. El auditorio muestra detalles escalonados y superficies ornamentales. El Pantages Theatre ha funcionado como lugar de espectáculos desde su apertura y documenta la aplicación del estilo art decó a los edificios de entretenimiento público en Los Ángeles durante el período de entreguerras.

La Carreras Cigarette Factory en Camden demuestra un enfoque inusual de estilo egipcio dentro de la arquitectura Art Déco. Completado en 1928, el edificio combina características típicas del Art Déco con motivos del antiguo Egipto, incluyendo una fachada con columnas de papiro estilizadas y figuras de gatos negros en la entrada. La fábrica produjo cigarrillos hasta la década de 1960 y posteriormente sirvió como espacio de oficinas. El diseño arquitectónico refleja la fascinación contemporánea por el arte egipcio tras el descubrimiento de la tumba de Tutankamón en 1922. Este edificio documenta las variaciones temáticas que los arquitectos incorporaron en estructuras comerciales durante el período Art Déco.

Esta sede de la prensa en la Gran Vía de Madrid fue diseñada por Pedro Muguruza entre 1924 y 1929 como oficina principal de la Asociación de Editores de Diarios. El edificio de diecinueve plantas muestra elementos art déco en su forma escalonada y líneas verticales, combinados con detalles arquitectónicos tradicionales españoles. La fachada une ornamentos geométricos con relieves decorativos que representan actividades periodísticas. La torre fue una de las más altas de Madrid cuando se completó y marcó el desarrollo de la Gran Vía como distrito comercial moderno. El edificio sirvió como centro de actividades de prensa durante un período de significativa expansión periodística en España. La estructura documenta la aplicación del estilo art déco a la arquitectura comercial en Madrid durante el período de entreguerras.

The Civic es un cine de 1929 situado en el centro de Auckland. El edificio combina elementos de fachada art déco con un interior atmosférico diseñado para simular un cielo nocturno con estrellas y nubes en movimiento. El arquitecto Thomas O'Brien diseñó el teatro con capacidad para 2.378 espectadores, incorporando detalles decorativos como relieves geométricos e iluminación ornamental. La fachada muestra las líneas verticales y formas simétricas típicas del período. The Civic funcionó originalmente como teatro de variedades y cine, y ahora opera para proyecciones de películas y actuaciones en directo. El teatro documenta la difusión del diseño art déco en la región del Pacífico Sur durante finales de la década de 1920.

Este music hall del distrito 9 de París recibió una fachada art déco en 1926, conectando el recinto con la evolución arquitectónica de la ciudad durante el periodo de entreguerras. Las Folies Bergère documentan la aplicación del estilo a los locales de entretenimiento de la capital francesa. Los patrones geométricos y los elementos decorativos de la fachada encajan en esta colección, que abarca estructuras públicas, privadas y comerciales desde París hasta Nueva York y Miami. El teatro demuestra la difusión internacional del art déco durante las décadas de 1920 y 1930.

Este palacio de Milán demuestra los principios geométricos y los elementos decorativos del movimiento Art déco que moldeó la arquitectura internacional durante las décadas de 1920 y 1930. El edificio pertenece a una colección más amplia de estructuras Art déco significativas que abarcan desde los rascacielos de Nueva York hasta las instituciones culturales de París y Budapest. La fachada del Palazzo Bolchini exhibe líneas verticales características y un diseño simétrico típico de la época. Como ejemplo milanés de este movimiento mundial, la estructura se sitúa junto a otros representantes europeos como la Villa Empain en Bruselas y el Palacio Stoclet, documentando interpretaciones regionales del estilo.

Este bloque residencial, terminado en 1932 según diseños de Pierre Patout, encarna la estética náutica de la arquitectura art déco de los años 1930. El perfil del edificio evoca un transatlántico con formas de proa, bandas horizontales y ventanas de ojo de buey. Entre los rasgos exteriores distintivos destacan balcones continuos con forma de cubiertas de barco y baldosas cerámicas blancas que enfatizan las formas aerodinámicas. Le Paquebot formó parte de un movimiento en la arquitectura moderna que combinaba nuevos materiales y diseño funcional con elementos decorativos. La estructura representa uno de varios edificios parisinos que tradujeron el espíritu de la era de la máquina en formas residenciales. Junto con construcciones como el Palacio de Tokio, este edificio demuestra la expansión del art déco por la capital francesa durante el período de entreguerras.

Este hotel finalizado en 1935 se sitúa en Collins Avenue y representa el estilo Art Déco mediante su fachada vertical de estuco amarillo crema, el letrero de neón rojo y azul, y las líneas simétricas características. El hotel pertenece al Distrito Histórico Arquitectónico de Miami Beach y muestra las proporciones típicas de los edificios de Ocean Drive de aquel período. La estructura demuestra cómo el Art Déco se adaptó en Estados Unidos durante los años de entreguerras, combinando espacios funcionales con elementos decorativos de terrazo y cromo. El Colony Hotel representa el desarrollo de Miami Beach como destino y documenta la arquitectura comercial de esta época en Florida.

Este complejo museístico construido entre 1928 y 1931 para la Exposición Colonial Internacional presenta propaganda colonial en forma arquitectónica. La fachada del Palais de la Porte Dorée muestra un bajorrelieve de 1076 metros cuadrados realizado por Alfred Janniot que representa escenas de los territorios coloniales franceses. En el interior, el edificio combina patrones geométricos con motivos africanos y asiáticos. Las salas demuestran características propias del art déco mediante distribuciones simétricas y detalles decorativos. La estructura alberga actualmente el Musée national de l'histoire de l'immigration y un acuario tropical que funciona desde la inauguración en el distrito 12.

Esta piscina municipal en Bruay-la-Buissière se inauguró en 1932 y exhibe las líneas geométricas y los principios funcionales de la arquitectura Art Déco que alcanzó las instalaciones públicas durante los años treinta. El edificio combina los elementos decorativos característicos del estilo con los requisitos prácticos de una instalación deportiva. La Piscine Roger-Salengro documenta la expansión del diseño Art Déco hacia las ciudades industriales más pequeñas de Francia durante este período.

Este rascacielos art déco en el centro de Buffalo se completó entre 1929 y 1931 según diseños de los arquitectos John J. Wade y George Dietel. La torre se eleva 32 plantas hasta una altura de 115 metros. La fachada de piedra caliza incorpora ornamentación geométrica en terracota característica de la arquitectura art déco del período de entreguerras. El edificio alberga las oficinas administrativas municipales y demuestra la construcción cívica de este período. Las líneas verticales y la corona escalonada siguen los principios de diseño presentes en otras estructuras representativas de esta colección como el Chrysler Building. El vestíbulo de entrada muestra elementos decorativos en mármol y bronce.

Esta nave industrial construida entre 1929 y 1930 demuestra la aplicación del estilo art déco a estructuras comerciales en Francia durante finales de los años veinte. El edificio combina patrones geométricos y líneas verticales con arquitectura funcional característica del movimiento internacional. La fachada muestra formas simétricas y elementos decorativos metálicos típicos del período de entreguerras. El Comptoir de l'Industrie documenta la expansión del estilo hacia distritos comerciales de ciudades francesas y añade a esta colección un ejemplo de arquitectura art déco comercial junto a los edificios públicos y culturales más conocidos de la época.

Este rascacielos art déco en Albany se construyó entre 1928 y 1930 para servir como edificio administrativo principal del Estado de Nueva York. Nombrado en honor al exgobernador Alfred E. Smith, la estructura alcanza 126 metros de altura y contiene 34 pisos. La fachada muestra líneas verticales características y patrones geométricos típicos de la arquitectura pública de finales de los años 1920. El edificio se relaciona con otras estructuras art déco importantes documentadas en esta colección, incluyendo el Chrysler Building en Nueva York y el Hoover Building en Londres. El revestimiento de piedra y los pisos superiores escalonados siguen los principios de diseño de la época. El Alfred E. Smith Building continúa funcionando como centro administrativo y representa la aplicación práctica del estilo art déco en el sector público.

Este rascacielos Art Déco se completó en 1930 y se considera uno de los edificios comerciales más significativos de Chicago. El Merchandise Mart ocupa una manzana entera a lo largo del río Chicago y originalmente funcionó como mercado mayorista central para muebles y artículos para el hogar. La fachada muestra líneas verticales características y ornamentación geométrica típica de la arquitectura Art Déco de finales de los años 1920. Con aproximadamente 372.000 metros cuadrados de superficie útil, el edificio se encontraba entre las estructuras comerciales más grandes del mundo en su inauguración. La estructura documenta la interpretación estadounidense del Art Déco en contextos comerciales y representa el desarrollo arquitectónico de este movimiento internacional entre las guerras mundiales.